Partendo da nord, soffermiamoci un istante su Milano. Dal 21 Settembre, e fino al 2 Ottobre 2011, lo Spazio Concept di Zona Tortona ospiterà: 500 Contemporary Art Meeting, la prima mostra collettiva di arte contemporanea dedicata ad un mito italiano, la Fiat 500. Saranno esposte più di 50 opere, dalla pittura all’aerografia, dalla grafica alla fotografia fino al modellismo da collezione. Tra gli altri esporranno Gabriele Buratti, Akab e Simone Massoni. E non mancherà l’immancabile sfilata di 500 d’epoca e la presentazione di modelli “speciali”. Se non volete aspettare il 2012, quando la mostra sarà ospitata in altre città italiane, vi conviene prenotare ora il vostro hotel a Milano.Proseguendo la “strada”, arriviamo a: “Denaro e Bellezza. I banchieri, Botticelli e il rogo delle vanità”, dal 17 Settembre 2011 e fino al 22 Gennaio 2012 presso il Palazzo Strozzi di Firenze. Titolo lunghissimo, ma mai più appropriato. La mostra è incentrata sul legame tra arte e denaro, basata anche sulla storia comune, parallela: il fiorire del moderno sistema bancario, con Firenze capitale economica d’Europa, contemporaneo e di impulso a tutto il Rinascimento (pensiamo, per esempio, ad i mecenati). Curata dalla storica dell’arte Ludovica Sebregondi e dallo scrittore Tim Parks, ospiterà capolavori del Botticelli, Beato Angelico, Piero del Pollaiolo e Della Robbia. I mecenati al giorno d’oggi scarseggiano, e forse vorreste soggiornare a Firenze in un b&b…Più in basso, ma rimanendo in Toscana, finiamo col raggiungere Siena. Le sale del Complesso Museale Santa Maria della Scala renderanno omaggio ad uno dei più celebri fumettisti italiani, nonché maestro dell’eros, con la prima antologica a lui dedicata. Dal 1° Ottobre sarà possibile ammirare Milo Manara: Le Stanze del Desiderio. 300 disegni del maestro, suddivise in tavole, pannelli, illustrazioni, video ed installazioni. Anche qui il titolo non è casuale: l’esibizione sarà una passeggiata tra Stanze, un percorso onirico sprovvisto di cronologia e didascalie. A far la parte del leone saranno Claudia e Miele, le due “eroine” più importanti dell’autore veronese. Senza dimenticarsi la stanza “Vietata”, chiamata “Eros e Thanatos”, che raccoglierà le immagini più esplicite. E l’illustratore farà anche alcuni disegni con oggetto Siena, per l’occasione. L’esposizione chiuderà i battenti l’8 Gennaio 2012.Ultima tappa del nostro viaggio è Roma, la Capitale, la Città Eterna. Dal 15 Settembre 2011, e fino al 15 Novembre, si potrà visitare FotoLeggendo, la manifestazione dedicata alla fotografia d’autore che quest’anno arriva alla sua 7a edizione, tra l’ISA (Istituto Superiore Antincendi), il Museo di Roma in Trastevere, le Officine Fotografiche e l’Istituto Superiore di Fotografia e Comunicazione Integrata (ISFCI). Lo spettatore avrà veramente l’imbarazzo della scelta tra mostre, workshops, letture e presentazioni editoriali, senza dimenticare alcune foto dei vincitori del World Press Photo. Per citarne alcuni, potrete trovare foto di Pino Settanni, Olivier Roller, Lucia Herrero, Robert Huber e Stephan Vanfleteren. Tanta carne al fuoco per una sola giornata, e gli appassionati di fotografia vorranno sicuramente prenotare degli alberghi a Roma.

Che ne dite, vi abbiamo almeno solleticato un pochino la curiosità?

Noi di Trip’n Blog vi daremo qualche idea, evitando i “classici”. Ma andiamo con ordine.
Per chi rimane (o andrà, ndr) a Roma il 15 Agosto 2011, potrebbe venir voglia di sentire F. Liszt. Perchè, quindi, non andare al Teatro Marcello e sentire il Tradizionale Concerto di Ferragosto con Hiroshi Takasu al pianoforte? I buongustai della classica troveranno sollievo.
Per chi, invece, preferisce le arti visive alla musica, con un pizzico di glamour, a Palazzo Valentini sarà possibile ammirare la Mostra Gattinoni: la televisione è di moda. Attraverso quindici abiti della maison e filmati e foto RAI si racconterà una fetta della storia recente italiana, attraverso il connubio moda-televisione.
Sempre per le arti visive, ma questa volta parliamo di pittura, al Museo Mario Praz, presso Palazzo Primoli, si potrà osservare l’annuale rassegna della Collezione di Acquerelli d’interno del Museo Praz, chiamata Acquerelli d’interno: 1810-1860. Saranno esposti 24 acquarelli realizzati tra il 1810 ed il 1860.

Andando a nord, vediamo cosa ci riserva Firenze a Ferragosto. Ad esempio, presso Palazzo Pitti, e più precisamente al Museo degli Argenti si potrà visitare l’esposizione I Tesori del Cremlino. Ben 100 i pezzi in mostra, provenienti dal museo moscovita del Cremlino, tra cui potrete trovare sciabole, archibugi, armature, calici, croci.
Per gli amanti della buona cucina, al “Piazzale del Gusto”, nei pressi di Piazzale Michelangelo, è di scena la “Sagra del Pesce“.

Il 15 Agosto di Milano sarà molto sudamericano. Per quest’anno il Gran Carnaval con Nu Braz è anticipato proprio a Ferragosto, e si riverserà per le strade portando allegria, gioia di vivere e musica. Una parata di 300 persone, rappresentanti tutti i popoli sudamericani, nessuno escluso. Il ritmo sarà coinvolgente.
Ed il Sud America c’entra anche con la mostra di fotografie alla Feltrinelli di Piazza Piemonte. Sara Busiol esporrà le foto del suo viaggio in Sud America, dove l’autrice, classe ’89, era andata a trovare la famiglia.

Noi qualche spunto, qualche consiglio, ve lo abbiamo dato. Lo spazio ed il tempo sono tiranni, non possiamo scriverli tutti. Ma a Milano, Firenze e Roma c’è da fare. E vita. Anche a Ferragosto…

Quello che vi andiamo a proporre oggi è un viaggio davvero speciale, in un luogo dove uomini e creature indefinite volteggiano nello spazio sfidando le leggi di gravità, andando a popolare paesaggi tanto colorati quanto meravigliosamente impossibili. Eppure il mondo “capovolto” immaginato dal genio di Marc Chagall (1987-1985), una volta visto, si stampa negli occhi e nella mente  proprio come i ricordi delle vere e più belle esperienze di viaggio. Questo è il motivo per cui vale assolutamente la pena vedere la mostra “Chagall. Il mondo sottosopra”, dallo scorso 22 dicembre ospitata nella sempre suggestiva cornice capitolina dell’Ara Pacis.

L’impatto visivo dell’opera del mai dimenticato pittore russo naturalizzato francese è senza dubbio forte e non lascia indifferenti, ma non è mai disturbante o traumatico: questo perchè l’universo di Chagall che in particolare viene omaggiato nella mostra romana appartiene alla magica dimensione onirica, artisticamente parlando molto vicino a quello rappresentato dalla corrente Surrealista agli inizi del secolo scorso.

L’evento si compone di 138 opere, una selezione di dipinti )alcuni dei quali inediti), incisioni, schizzi che provengono da illustri collezioni private e pubbliche , come il Musée National d’Art Moderne Centre Pompidou di Parigi e il Musée National Marc Chagall di Nizza. Il fatto che non siano esposti i capolavori più celebri del Maestro rende l’iniziativa  ancora più particolare, a dimostrazione del fatto che qui si vuole  evidenziare una chiave di lettura ben precisa…

Un universo, quello di Chagall, dove la voglia di ribaltare schemi e regole è più che evidente (non a caso il contesto storico da cui partiamo è la rivoluzione russa): si fondono in un miracoloso equilibrio immagini apparentemente confuse, dove invece a regnare è una variopinta armonia, per un mondo in cui spettacoli circensi e scene di vita quotidiana sono rappresentate con lo stesso inconfondibile virtuosismo.

Si muovono “sottosopra”, fluttando morbide senza limiti e barriere, in una simbolica lontananza dall’ordine precostituito, sposi in volo, galli e pecore, per una lunga galleria di emozionanti visioni  che rompono la geometrica percezione della realtà, che Chagall ricostruisce  e riassembla avvolta  da una materia fantastica che solo i sogni ci possono regalare. 

A venticinque anni dalla sua morte, Chagall torna protagonista di una imperdibile retrospettiva itinerante che, dopo il trionfale debutto al Musée National Marc Chagall di Nizza si protrarrà  a Roma fino al  prossimo 27 marzo, dunque c’è ancora più di un mese per poterla vedere! Chi ha orecchi ( e occhi!) per intendere…

Gli orari sono i seguenti: dal martedì alla domenica dalle 9 alle 19. L’ingresso è consentito fino alle 18, orario di chiusura della biglietteria. Chiuso il lunedì. Se siete alla ricerca di una sistemazione ad h.o.c. per il vostro soggiorno nella Capitale, non avete che da scegliere tra  i tanti b&b e hotel a Roma a  prezzi speciali nel sito Roma Viva!

Sette giorni: sono quelli che ci separano dalla chiusura di un’altra mostra toscana che sin dalla sua inaugurazione lo scorso 20 novembre  si è subito palesata per essere un vero e proprio evento nel cartellone delle iniziative culturali della stagione 2010-2011. Con “Pablo Picasso- I Saltimbanchi” viene infatti mostrata al pubblico per la prima volta assoluta la serie completa di quindici opere che il grande artista spagnolo Pablo Picasso (1881-1973) dedicò al mondo circense nel primo Novecento. Il tutto impreziosito dalla splendida cornice del Complesso Museale di Santa Maria della Scala di Siena.

Quello dei saltimbanchi è un ambiente che da sempre ha stimolato la fantasia di tanti artisti (dal cinema alla pittura, dalla fotografia alla musica): non poteva mancare l’apporto di quello che è considerato uno dei Maestri del Ventesimo secolo, che fu ispirato dal circo e dai suoi protagonisti soprattutto nei primi anni in cui visse a Parigi, quando frequentava abitualmente il Circo Medrano.

Picasso si lasciò incantare al tal punto che quell’universo condizionò la sua produzione artistica: di fatto rappresentò il fondamentale passaggio dal periodo “blu” a quello “rosa”, dalle luci fredde nelle quali si trovavano poveri e affamati al caldo colore molto probabilmente suggeritogli dall’immenso telone che ricopriva il circo. Un colore che evoca un bel clima di ambiente domestico, dove la famiglia rappresenta l’unico baluardo, lontano dai riflettori del palcoscenico, che allontana l’inevitabile precarietà della vita circense, fatta di malinconia e di tanti momenti difficili. Arlecchino in tal senso, alter ego di Picasso, infonde un intenso sentimento di paternità.

Una esposizione davvero rara, dunque, se si pensa che questo patrimonio prestigioso appartiene ad una collezione privata ed è giunto a Siena tramite la Galleria di Arte Moderna di Albenga.  Come già sottolineato, la mostra, che è arricchita da una serie di interessanti iniziative collaterali (vedi la rassegna fotografica “Circostanze” di Pierpaolo Pagano: sotto una bella immagine in bianco e nero), chiuderà i battenti il prossimo 31 gennaio, per cui se ve la siete lasciata sfuggire avete ancora una settimana di tempo per rimediare!

Gli orari? Tutti i giorni, dalle 10.30 alle 17.30.

Per iniziare l’anno a tutto gas, un giro in Vespa ci sta alla grande! Soprattutto se col mitico scooter ci apprestiamo a fare un appassionante viaggio niente di meno che nella storia del cinema: tutto questo è possibile, ancora per pochi giorni, al Museo Piaggio Giovanni Alberto Agnelli di Pontedera (Pisa), dove è attualmente ospitata la mostra “La Vespa e il Cinema”. L’ iniziativa, tanto originale quanto interessante, esalta il mito dell’imitatissimo modello di scooter Made in Italy, che è legato molto più di quanto si possa credere alla Settima Arte.

L’occasione è quella di fare un tuffo nella storia e nei costumi del recente passato, italiano in primis: eh sì, perchè sin da quando è stata brevettata nel lontano 23 aprile 1946, la Vespa ha trasportato generazioni e generazioni di persone, sempre con il suo elegante ed inconfondibile look. Negli ultimi sessant’anni in sella a questo gioiellino su due ruote si è passati dalla ripresa del dopoguerra al boom economico degli anni Cinquanta, dalla “Dolce Vita” al rivoluzionario ’68, dagli edonostici anni Ottanta ai difficili giorni d’oggi, un pò con la stessa disinvoltura con la quale la si guida.

Grazie al cinema, con cui è stato amore a prima vista (chi non ricorda il giro per la Capitale in Vespa di Audrey Hepburn e Gregory Peck in “Vacanze Romane”?), il mito dello scooter della Piaggio si è consolidato ancora di più, rilanciando nello stesso tempo a livello mondiale la creatività e l’unicità del Made in Italy: merito anche della infinita lista di stelle del mondo in celluloide che nel corso del tempo sono state immortalate a bordo di una Vespa, sia per esigenze di copione che per sfuggire nel traffico agli immancabili “paparazzi”.

L’ingresso gratuito dovrebbe invogliare ancora di più a inserire la mostra toscana nella propria wishlist degli appuntamenti culturali da non perdere in questo 2011 appena iniziato. Vedere per credere le 150 locandine e le 200 foto prese dai set di celeberrimi film (è prevista peraltro la proiezione di alcuni dei titoli che più hanno contribuito alla “leggenda” della Vespa), manifesti, documentari, spot pubblicitari e modelli di Vespa che in sessant’anni hanno fanno costume sfrecciando in lungo e largo per lo Stivale e non solo.

I touch-screen installati all’interno della mostra propongono le sequenze più significative di un centinaio di film che hanno per protagonista indiscussa la Vespa. La compagine tricolore è ricca e nutrita ( “Domenica d’agosto” e “Caro diario”  su tutti), ma non mancano i giri newyorchesi di  Jude Law e  Nicole Kidman rispettivamente in “Alfie” e “The Interpreter”. La Vespa fa comparsate persino nelle produzioni asiatiche di Bollywood, mentre ultima in ordine di tempo è la sua apparizione con George Clooney nel recentissimo “The American”.

La mostra, realizzata dalla Fondazione Piaggio in collaborazione con il Centro Multimediale del Cinema e il Viareggio EuropaCinema, è stata inaugurata lo scorso 5 novembre e saràaprta al pubblico per pochi giorni ancora, fino al 15 gennaio per l’esattezza. Non c’è tempo da perdere!

Per approfondire il magico rapporto tra lo scooter più famoso del mondo e la “fabbrica dei sogni” , sappiate che la mostra “La Vespa e il Cinema” è visibile dal martedì al sabato, dalle ore 10.00 ore 18.00.

E’  stato e senza dubbio continua ad essere  uno degli appuntamenti culturali di punta del 2010 in Italia: stiamo parlando della mostra che Milano dedica al genio visionario del grandissimo Salvador Dalì (Figueres, 11 maggio 1904 – Figueres, 23 gennaio 1989), che con le sue opere torna nel capoluogo lombardo dopo un’assenza che durava addirittura dal 1954. “Salvador Dalì. Il sogno si avvicina”,  fornisce dunque un’occasione imperdibile per ammirare da vicino più di cinquanta capolavori  onirici firmati dal pittore, scultore, scrittore, cineasta e designer spagnolo, una delle figure cardine dell’arte del Novecento.

A sottolineare il rilievo assoluto dell’iniziativa basti sapere che l’allestimento è a cura dell’architetto Oscar Tusquets Blanca, grande amico nonché collaboratore del celebre artista, e che si è reso fondamentale la collaborazione con la Fondazione Gala-Salvador Dalí di Figueras e i prestiti dal museo Reina Sofia di Madrid e altre prestigiose istituzioni museali.

Tema portante di “Salvador Dalì. Il sogno si avvicina” è la finora poco sfruttata prospettiva di ammirare il suo lavoro indagando sul rapporto di Dalì con il paesaggio, il sogno e il desiderio. Ne esce fuori un ritratto dalle sfaccettature per certi versi inedite del bizzarro ed enigmatico artista, che scopriamo più mistico e spirituale che mai.

Il curatore della mostra, Vincenzo Trione, ha deciso di organizzarla dividendola in quattro sezioni tutte accompagnate da ampie sezioni documentarie: “Paesaggi storici: guardare dietro di sé e intorno a sé”, “Paesaggi autobiografici: guardare dentro di sé”, “Paesaggi dell’assenza: guardare oltre di sé”, “Epilogo” (dove è possibile vedere in anteprima assoluta in Italia il cortometraggio “Destino”, realizzato insieme a Walt Disney).

Occhio al calendario però, perchè la mostra, prodotta da Comune di Milano e da 24 ORE Cultura – Gruppo 24 ORE e inaugurata lo scorso 22 settembre, rimarrà aperta al pubblico fino al 30 gennaio 2011. Eventi così non capitano tutti i giorni, non lasciatevelo scappare!!!

Ieri come oggi ad ospitare l’evento è sempre la sede suggestiva del Palazzo Reale.  Gli orari? Eccoli: da Martedì a Domenica dalle 9.30 alle 19.30 (Giovedì e Sabato fino alle 22.30). Lunedì dalle 14.30 alle 19.30. La biglietteria chiude un’ora prima.

Non poteva che essere all’insegna dell’arte la straordinaria offerta di eventi che caratterizzeranno i giorni della Festa dell’Immacolata a Firenze. La “Culla del Rinascimento” non si smentisce mai, e forte della sua millenaria tradizione di città che trasuda storia, cultura e capolavori artistici, è pronta a regalarvi dei piacevoli giorni di vacanza legati al ponte. Peccato che il tempo non basti mai!! Noi intanto abbiamo voluto stilare una “top ten” di iniziative tra le tante che ci sono nel periodo del ponte. A voi la decisione di quale di questi eventi far “rientrare” assolutamente nel vostro tour prenatalizio del capoluogo toscano..

I Grandi Bronzi del Battistero. Rustici e Leonardo

Al pian terreno del Museo del Bargello dallo scorso settembre è con successo ospitata la prima mostra sullo scultore fiorentino Giovanfrancesco Rustici (1475-1554), che ebbe modo di formarsi sotto la protezione di Lorenzo il Magnifico, per essere prima allievo e poi collaboratore di Leonardo da Vinci. Tanti i lavori esposti, ma gli occhi sono tutti puntati su quello che si ritiene sia il suo capolavoro, la Predica del Battista, gruppo scultoreo composto da tre figure in bronzo (per la progettazione e realizzazione c’è anche la mano di Leonardo). L’opera è oggi tornata al suo splendore originale grazie ad un attento lavoro di restauro.

Bronzino pittore e poeta alla corte dei Medici

Decisamente imperdibile la prima mostra monografica dedicata a Agnolo di Cosimo Tori, detto il Bronzino (1502-1772), ospitata oggi e fino al 23 gennaio 2011 a Palazzo Strozzi. Altre info utili le potete trovare sul sito di Firenze Viva in questo articolo.

Ritratti del potere. Volti e meccanismi dell’autorità

Una iniziativa di sicuro impatto visivo è quella che dallo scorso 1 ottobre è ospitata al CCCS – Centro di Cultura Contemporanea Strozzina – Fondazione Palazzo Strozzi. “ Ritratti del potere. Volti e meccanismi dell’autorità” fornisce un utile approfondimento del ruolo dell’immagine nella società contemporanea, strumento fondamentale per rappresentare idee politiche, economiche e sociali. Una galleria di fotografie dove ad emergere è l’affermazione del potere e dello status mediatico dei soggetti immortalati. Da non perdere.

Buon compleanno Puccini

Sono passati settanta anni dalla fondazione del mitico Teatro Puccini di Firenze, e oggi per celebrare l’importante ricorrenza nella stessa sede si tiene una bella mostra fotografica, peraltro gratuita. Proseguirà fino al 31 dicembre questa operazione sul filo della nostalgia, ricca di tante immagini inedite, tutte da vedere.

Caravaggio e Caravaggeschi

Tanto e tale il successo dell’omaggio che Firenze ha voluto dedicare a Michelangelo Merisi, meglio conosciuto come il Caravaggio (1571-1610), che gli organizzatori hanno rimandato la chiusura al prossimo 9 gennaio… Intanto potete leggere il nostro speciale sulla mostra Caravaggio e Caravaggeschi.

La Grande Madre. I legni non finiti di Giuseppe Gavazzi

Se siete a Firenze e volete vedere una mostra diversa da tutte le altre, beh, allora quella allestita presso il Giardino Bardini è quella che fa al caso vostro. Sono esposte, e perfettamente integrate nell’ambiente circostante, delle sculture di indubbio fascino realizzate dall’artista toscano Giuseppe Gavazzi. Opere “non finite” in legno, bronzo, terracotta che raffigurano enigmatiche figure femminili, per un percorso espositivo che si articola secondo i temi della Grande Madre (la maternità) e La Musica.

Horti Pompeiani nel giardino di Boboli

La fine del 2010 coincide con la chiusura di questa singolare iniziativa, che vede ricostruiti con scrupoloso rigore scientifico due antichi giardini privati Pompeiani. Per saperne di più non avete che da leggere nel nostro sito Firenze Viva l’articolo “Horti Pompeiani nel giardino di Boboli”.

Florentia. Un’importante collezione di mappe e vedute dal XV al XX secolo

Il Ponte dell’Immacolata potrebbe fornire una buona occasione per recarsi alla Libreria Gonnelli di Firenze dove è stata appena inaugurata la mostra “Florentia”. Fino al 10 dicembre sarà esposta una preziosa collezione di mappe, vedute e piante topografiche del capoluogo toscano: un corpus di grande valore per capire le trasformazioni urbanistiche di Firenze nel corso di cinque secoli, dal 1500 ai giorni nostri.

Vinum Nostrum

Se il vino è la vostra passione, la mostra che fa al caso vostro è “Vinum nostrum. Arte, scienza e mito del vino nelle antiche culture mediterranee”, di cui potete leggere in questo articolo speciale sull’evento.

Mino Maccari. Un selvaggio indiscreto

Il 13 novembre è stata inaugurata la retrospettiva che la cittadina di Fucecchio, in provincia di Firenze, dedica al senese Mino Maccari (1898-1989), artista poliedrico del panorama culturale italiano del Novecento: Maccari è stato intellettuale, scrittore e giornalista, disegnatore satirico, ma la veste che qui viene mostrata è quella di pittore, perchè sono esposti i dipinti a olio e i disegni più belli da lui realizzati. L’originale stile pittorico di Mino Maccari si può ammirare presso la Galleria Greco Arte fino al 7 dicembre.

Avete le idee più chiare, adesso? Bene, ma ricordatevi che se già state facendo la valigia per il ponte dell’8 dicembre fareste bene ad affrettarvi anche a prenotare, magari sul nostro sito Firenze Viva, il vostro hotel a Firenze, visto che la Festa dell’Immacolata si avvicina a passi da gigante!

Il giorno della Festa dell’Immacolata nel 2010 cadrà di mercoledì: per i Milanesi è una buona notizia, in quanto il giorno anche il giorno prima, martedì, tutta la città si ferma per festeggiare il Santo Patrono, Sant’Ambrogio:  in poche parole è più che concreta la possibilità di regalarsi un bel week end lungo, per una volta spezzando così la monotonia della stressante vita lavorativa. Non poteva capitare più a fagiolo la nostra proposta di andare per il ponte dell’8 dicembre a Milano.. eh già, perché si prospetta una Festa dell’Immacolata davvero coi fiocchi! Basta dare un’occhiata all’impressionante ventaglio di proposte che ci regala il capoluogo lombardo per quei giorni. Da Dalì a Caravaggio, da Botticelli a Rodin, cui si aggiungono il musical di “Flashdance” e…

Salvador Dalì. Il sogno si avvicina

Ad aprire le “danze” ci pensa l’evento d.o.c. dell’autunno-inverno milanese, ovvero il favoloso omaggio che la città rende al genio di Salvador Dalì, che con le sue opere torna a stupirci una volta di più, a 56 anni dall’ultima volta dall’ultima volta che erano state esposte a Milano. Per saperne di più clicca qui.

Botticelli nelle collezioni lombarde

Ha aperto da pochissimo i battenti, lo scorso 12 novembre per l’esattezza, una prestigiosa mostra che vede riuniti per la prima volta tutti i capolavori del grande Maestro fiorentino Sandro Botticelli (1445-1510) presenti nelle collezioni pubbliche e private di Milano e delle altre città della Lombardia. Al Museo Poldi Pezzoli occasione unica per celebrare al meglio il quinto centenario della morte di uno dei più importanti nomi del Rinascimento.

Sacro Lombardo. Dai Borromeo al Simbolismo

Oltre ad ospitare la mostra su Dalì, Palazzo Reale si segnala anche per un’altra iniziativa che merita il prezzo del biglietto: con “Sacro Lombardo. Dai Borromeo al Simbolismo” si fa un viaggio nella storia e nell’arte lungo tre secoli, per un arco di tempo che va dal 1610 (anno della canonizzazione di Carlo Borromeo) al 1922 (quando diventa papa Achille Ratti di Desio). Dal Barocco al Simbolismo, tre secoli di grandi dipinti, firmati da artisti quali Giulio Cesare Procaccini, Morazzone, Cerano, Mosè Bianchi e Gaetano Previati.

Al-Fann, Arte della Civiltà Islamica

La terza grande mostra che si trova attualmente a Palazzo Reale è incentrata sul tesoro d’Oriente del mondo musulmano: ne abbiamo abbondantemente scritto in questo articolo.

Caravaggio. Una mostra impossibile

Tra le ricorrenze storiche del 2010 vanno annoverati anche  i 400 anni dalla scomparsa di Michelangelo Merisi, meglio conosciuto come Caravaggio (1571-1610). Dopo le splendide retrospettive che gli sono state dedicate da Roma e Milano, finalmente è la terra d’origine del folle e geniale artista a tributargli un omaggio come si deve. Perché impossibile, vi state domandando? Ebbene, si tratta di un evento senza precedenti, perché a Palazzo della Ragione grazie ai prodigi dell’era digitale si può ammirare praticamente l’opera omnia di Caravaggio, ma in forma “virtuale”. 65 capolavori riprodotti in ordine cronologico e soprattutto ad altissima definizione.

Rodin. Le origini del genio a Legnano

65 sculture, 26 disegni, 19 dipinti inediti, fotografie originali dell’epoca. Questo è quanto è stato accuratamente selezionato per la mostra che svela la grande pubblico gli anni giovanili e di formazione del celeberrimo scultore francese Auguste Rodin (Parigi 1840 – Meudon 1917). L’iniziativa, suddivisa in cinque sezioni, sarà ospitata dal 20 novembre presso il Palazzo Leone da Perego di Legnano.

Gabriele Basilico. Istanbul 05.010

Se la fotografia è un argomento che vi appassiona, non perdetevi gli ultimi giorni di “Istanbul 05.010″. Il 12 dicembre è infatti la data di chiusura della rassegna che si tiene alla Fondazione Stelline di Milano, dove sono presentati i 32 magnifici scatti inediti che portano al firma di uno dei più insigni fotografi italiani, Gabriele Basilico. Dopo lo spazio urbano contemporaneo esaminato a Milano, Mosca e Beirut, stavolta, e in due tempi (nel 2005 e nel 2010), sono le trasformazioni del paesaggio della metropoli turca ad essere oggetto di studio dello straordinario obiettivo di Basilico.

Flashdance. Il Musical

Chi non ricorda il mitico film “Flashdance” dove l’operaia Jennifer Beals realizzava il suo sogno di ballare? Ebbene, oggi quella pellicola che ha fatto epoca ha avuto l’onore di una trasposizione musicale per il teatro. In Italia il debutto è atteso per il 10 dicembre al Teatro della Luna di Assago. Assolutamente da non perdere.

Lady Gaga- Monster Ball Tour

Piaccia o no, Lady Gaga è il fenomeno mediatico della musica pop degli ultimi anni. La camaleontica star americana di origini italiane tra incetta di premi e milioni di dischi venduti sbarca nello Stivale con il suo colossale show dal vivo. Due le tappe del suo “Monster Ball Tour”, il 4 e il 5 dicembre al Mediolanum Forum di Assago.

Può bastare quanto abbiamo scritto per farvi correre a prenotare sul mostro sito  Milano Alberghi uno dei tanti b&b e hotel a Milano? Fareste di certo un buon investimento, perché come potete vedere quest’anno il ponte dell’8 dicembre a Milano è tutto speciale!!! Auguri, buona Festa dell’Immacolata a tutti!

Se il buongiorno si vede dal mattino, questo fatidico 2010 meglio non potrebbe volgere a termine nella Città Eterna. Eh sì, perché quella a cui ci dobbiamo preparare è una vera e propria pioggia di eventi che stanno per “abbattersi” nella Capitale. Spiccano le mostre sui tesori dell’arte precolombiana, sulla pittura veneziana e quella del Risorgimento, passando per le retrospettive su Cranach e Van Gogh. Tanto spazio anche al mondo delle sette note, con il musical amatissimo dai bambini “La Bella e la Bestia” e i tanti concerti in arrivo, con le esibizioni live di Paolo Conte, Dalla e De Gregori, Anna Oxa, Paco De Lucia e Malika Ayane. Mai come quest’anno il carnet di appuntamenti romani per la Festa dell’Immacolata è stato così ricco!

Van Gogh- Campagna senza tempo e città moderna

Per questo nostro bel tour capitolino, non potevamo non iniziare con l’evento culturale con la C maiuscola dell’autunno 2010, ovvero la strepitosa retrospettiva che la città dedica al celeberrimo pittore olandese Vincent Van Gogh. attualmente ospitata al Complesso del Vittoriano. Per saperne di più cliccate qui.

I Grandi Veneti da Pisanello a Tiziano da Tintoretto a Tiepolo

Prestigiosa e raffinata la selezione di tele dell’Accademia Carrara di Bergamo che dallo scorso 14 ottobre sono esposte al Chiostro del Bramante. Dal momento che temporaneamente (fino al 2013) il Museo bergamasco è chiuso per alcuni lavori di ristrutturazione, si è deciso di valorizzare e far conoscere ancor di più il grande tesoro dell’Accademia Carrara prestandolo a diversi musei, in alcuni casi forte dell’apporto di importanti restauri. Ecco allora che per prima si offre Roma, dal Quattrocento al Settecento, da Pisanello a Tiepolo, per questo emozionante viaggio nella scuola pittorica veneta in 80 capolavori.

Lucas Cranach- L’altro Rinascimento

E’ invece andando alla Galleria Borghese che potrete approfondire la vostra conoscenza di Lucas Cranach detto il Vecchio (Kronach, 1472 – Weimar, 1553). Per la prima volta in Italia una mostra totalmente incentrata su quella che insieme a Albrecht Durer è stata la figura più emblematica della pittura tedesca del Cinquecento. Sette le sezioni in cui si articola “Lucas Cranach- L’altro Rinascimento”, dove le 45 opere più significative dell’artista non sono esposte in ordine cronologico, bensì tematico. Uno sguardo inedito e ravvicinato su un uomo che pur essendo legato alla tradizione pittorica fiamminga ha saputo essere innovativo e fuori dagli schemi, e che ha anche avuto tanti contatti con importanti nomi contemporanei dell’Italia rinascimentale.

1861. I pittori del Risorgimento

L’arte ha sempre saputo raccontare la storia: dimostrazione ulteriore sono le splendide opere pittoriche che fanno bella mostra di sé alle Scuderie del Quirinale, esposte dallo scorso 5 ottobre per l’interessante iniziativa “1861. I pittori del Risorgimento”. Per celebrare al meglio una data così importante per il nostro paese, il 150mo anniversario dell’Unità d’Italia, tale ricorrenza epocale viene ricordata attraverso testimonianze firmate dai maggiori pittori del XIX secolo, come Giovanni Fattori, Gerolamo Induno, Eleuterio Pagliano, Federico Faruffini, Michele Cammarano, Francesco Hayez. In concomitanza con la rassegna pittorica sono previsti diversi eventi di approfondimento, ovvero incontri, film e concerti.

Mexico. Teotihuacan, la Città degli Dei

Imperdibile anche la notevolissima rassegna di reperti legati alla civiltà precolombiana di Teotihuacan esposti al Palazzo delle Esposizioni dallo scorso 9 novembre. Potete leggere di “Mexico. Teotihuacan, la Città degli Dei” nell’articolo speciale che abbiamo dedicato sul nostro sito Roma Viva alla mostra.

La Bella e la Bestia. Il Musical

Dopo il grandissimo successo del debutto milanese, è arrivato anche a Roma il tempo di divertirsi e d emozionarsi con il musical di Broadway “La Bella e la Bestia”. La favola senza tempo che è tornata ad appassionare e commuovere milioni di persone in tutto il mondo grazie al celeberrimo cartoon di casa Disney, ora viene riadattato per calcare il palcoscenico, per uno spettacolo strabiliante per gli occhi e la mente che promette di restare impresso nella vostra memoria. Tanto è il successo che si è deciso di aggiungere ulteriori repliche a quelle previste. Fino al 31 dicembre al Teatro Brancaccio.

Malika Ayane in concerto

La performance live della 26enne interprete -rivelazione degli ultimi anni in realtà non è il solo evento musicale di questo periodo… l’abbiamo scelto solo perché il suo concerto si tiene all’Auditorium Parco della Musica proprio nel giorno della Festa dell’Immacolata. I giorni precedenti è davvero un susseguirsi di nomi da capogiro: il 3 a d esempio c’è l’eccezionale duo composto da Lucio Dalla e Francesco De Gregori, il 4 si chiude la tappa romana di Paolo Conte, il 6 grande attesa intorno al ritorno in tour di Anna Oxa mentre il 7 è la volta del chitarrista spagnolo Paco de Lucia. Può bastare?

Un cartellone ricco ed eterogeneo per una città che non finirà mai di stupirci. Se vi siete convinti a trascorrere il ponte dell’8 dicembre a Roma, non vi rimane che andare sul sito di Roma Viva scegliere tra i tanti b&b e hotel di Roma, prenotare e partire alla volta della Città Eterna! Buona festa dell’Immacolata!

Si ritorna a parlare di pittura espressionista in quel di Madrid, dopo il clamoroso successo della mostra su Monet della scorsa primavera: il 13 novembre al Thyssen Bornemisza aprirà i battenti “Giardini Impressionisti”, mentre già dallo scorso 19 ottobre è possibile ammirare al Prado “Passione Renoir”, un vero e proprio evento per l’autunno madrileno. Si tratta infatti delle prima mostra monografica che vede riuniti in Europa oltre trenta capolavori che portano la firma del grande Pierre-Auguste Renoir  (1841 – 1919) e che consentono di approfondire come mai prima d’ora la conoscenza dell’indimenticato Maestro francese.

La mostra fornisxce l’occasione più unica che rara di passare in  rassegna un po’ tutti i  soggetti preferiti del pittore  di Limoges: ritratti, figure femminili, nudi, paesaggi, nature morte, in  quello che resta uno dei suoi periodi più “ispirati”, nell’arco di tempo cioè che va dal 1874 al 1900.

Trenta capolavori tutti provenienti dalla Sterling & Francine Clark Art Institute Collection di Williamstown, nel Massachusetts. Un secolo fa il collezionista d’arte americano Robert Sterling Clark (1877-1956) raccoglieva con sua moglie Francine un vero patrimonio di dipinti francesi di fine Ottocento, tra cui diverse opere di Renoir, e ora quei tesori dal valore inestimabile giungono finalmente tutti insieme nel Vecchio Continente, pronti ad ammaliare con il loro eterno fascino folle di turisti. Ma attenzione, la “magia” durerà solo fino al prossimo 6 febbraio 2011!

Se mai aveste la fortuna di vedere la mostra. vi ricordiamo gli orari: da Martedì alla Domenica dalle 09:00 alle 20:00. Chiuso Lunedì.